БЕЛЬГІЯ
Бельгійський символізм, 26 березня – 27 червня, Брюссель; Густав ван де Вустіне, 26 березня – 27 червня, Гент. У брюссельському Королівському музеї витончених мистецтв та Музеї образотворчих мистецтв Гента відкриваються виставки, присвячені історії бельгійського символізму. Більше 200 картин та гравюр з музейних та приватних колекцій будуть представлені на брюссельській виставці. Це роботи художників, що входять до груп «ХХ», «Вільна естетика» та «Для мистецтва», які були тісно пов'язані з бельгійськими письменниками-символістами. Саме тому головною темою експозиції стане зв'язок живопису та літератури кінця XIX – початку ХХ століть. Також на виставці буде досліджено питання спадкоємного зв'язку символізму з традиціями середньовічного мистецтва, естетикою німецького романтизму та живописом прерафаелітів. Відвідувачі побачать картини таких художників, як Леон Спілліарт, Дегув де Нунквес, Тео ван Рейссельберге, Філісьєн Ропс, Жан Дельвіль.
У Музеї образотворчих мистецтв Гента будуть представлені близько 150 робіт бельгійського художника-символіста Густава ван де Вустіне. На обидві виставки можна купити комбінований квиток за €14. \/\/www.fine-arts-museum.be
Ярмарок мистецтва Art Brussels, 23-26 квітня, Брюссель. «Європейська платформа сучасного мистецтва» – так позиціонують цей художній ярмарок, що існує з 1968 року, його організатори. Сучасне мистецтво на ярмарку представлять 165 галерей з 20 країн та «вільні художники». Розбиратися в цьому належить 30 тис. відвідувачів. Окремі галереї традиційно виставляють лише твори юних художників, що подають надії. Крім того, на Art Brussels проводяться різні перформанси: цього року на ярмарку будуть представлені дев'ять міжнародних арт-проектів «Мистецтво в місті». Квиток на виставку коштує €15. \/\/www.artbrussels.be
ВЕЛИКОБРИТАНІЯ
Ковдри 1700-2010 років, 20 березня – 4 липня, Лондон. Незвичайна тематична виставка відкрилася нещодавно в лондонському Музеї Вікторії та Альберта. Як експонати на ній представлені ковдри та покривала XVIII-XXI століть – від старовинних шовкових та оксамитових покривал з орнаментами та сюжетними малюнками до робіт сучасних дизайнерів. Виставка складається з п'яти частин, і окрім 65 ковдр на ній будуть представлені картини та гравюри, що створюють актуальний історичний та біографічний контекст. Відвідувачі побачать покривала, сюжетний малюнок яких пов'язаний з важливими подіями з життя короля Карла II, герцога Веллінгтона, адмірала Нельсона, королеви Вікторії. В одному з розділів виставки будуть представлені ковдри для новонароджених, молодят та поховальні покривала. Експонати були надані багатьма британськими музеями, Національною галереєю Австралії та приватними колекціонерами. \/\/www.vam.ac.uk
Крістен Кьобке, до 13 червня, Лондон. «Майстер світла» – так називається виставка, що відкрилася нещодавно в лондонській Національній галереї та присвячена творчості найбільшого художника «золотого віку» данського живопису Крістена Кьобке (1810-1848). Для портретів, пейзажів та інтер'єрних сцен Кьобке характерні точна передача освітлення, вишуканість палітри, чіткість композиції, спокійна інтонація. Після дворічної подорожі по Італії в 1838-1840 роках художник жив в околицях Копенгагена, тому головними темами його картин стають сонячні види сільських садів, старовинний замок Фредеріксборг, портрети рідних та друзів. Картини для цієї виставки були надані музеями Данії та приватними колекціонерами. Влітку експозиція переїде до Національної галереї Шотландії (4 липня – 3 жовтня). \/\/nationalgallery.org.uk
ІТАЛІЯ
Джорджо де Кіріко, 30 березня – 11 липня, Рим. Велика ретроспективна виставка італійського художника Джорджо де Кіріко (1888-1978) відкривається в римському Palazzo delle Esposizioni. Художник народився в Греції, потім переїхав до Мюнхена, тому творчість де Кіріко формувалася під сильним впливом класичної античності та міфології, а також німецької філософії. З 1911-го по 1914 рік художник живе в Парижі, де знайомиться з Аполлінером та Пікассо, які ввели його в кола літературного та художнього авангарду. Де Кіріко стає одним із родоначальників метафізичного живопису, офіційно оформленого в 1915 році. Символічні композиції з видами широких просторів та архітектурними деталями набувають у його роботах цього періоду фантастичного, сюрреалістичного сенсу, тоді ж у його роботах з'являється манекен – ключовий персонаж метафізичного живопису. На виставці будуть представлені близько 100 полотен художника з музеїв Європи, США та Японії. \/\/english.palazzoesposizioni.it
Гладіатори, 26 березня – 3 жовтня, Рим. У римському Колізеї відкрилася велика культурологічна виставка, заснована на останніх наукових дослідженнях, присвячених гладіаторам та гладіаторським боям. Інформація про світ гладіаторів зібрана для виставки з різних джерел – це історичні документи, фрески, мозаїки, статуї. Причому поряд із погано збереженими артефактами представлені об'єкти так званої експериментальної археології – повністю відновлені копії. Експонати на виставці розташовані у восьми розділах, що охоплюють всі аспекти цього явища давньоримського життя: виникнення та історія боїв (від поховальних ігор до публічних видовищ), організація та види боїв, правові та соціальні аспекти, класи та кар'єра гладіаторів, види зброї. \/\/www.pierreci.it
ФРАНЦІЯ
Якоб Мейєр де Хаан, до 20 червня, Париж. «Невідомий художник» – так називається нова виставка в паризькому музеї Орсе. «Невідомим» названий відомий в основному за кількома портретами Гогена його друг, учень і меценат одночасно, голландський художник Якоб Мейєр де Хаан (1852-1895). Покинувши Голландію, Мейєр де Хаан вирушає до Парижа, знайомиться з Камілем Піссарро, який радить йому поїхати до Бретані та попрацювати там разом із Гогеном. Восени 1889 року де Хаан оселився разом із Гогеном та його друзями в селі Ле-Пульдю, де відточувалися прийоми нового «синтетичного мистецтва». Так сталося, що в історії живопису Мейєр де Хаан, самобутній художник, так і залишився у тіні свого знаменитого сучасника. Відкрити заново живописця Мейєра де Хаана і пропонується на виставці в Орсе, де будуть зібрані роботи художника з багатьох європейських музеїв та приватних колекцій. Паралельно з цією виставкою в музеї проходить інша – «Злочин і кара», про яку ми писали в нашому минулому огляді європейських виставок. //www.musee-orsay.fr
Модні ляльки – від Пандори до Сибарітки, до 19 вересня, Париж. Чергова виставка в паризькому Музеї ляльок присвячена цього разу історії створення «модних ляльок» з XVII століття до наших днів. Приурочена виставка до 5-річчя появи на світ серії ляльок Sybarite, створених знаменитими лондонськими кутюр'є Чарльзом Фегеном і Десмондом Лінгардом. Перша модель «сибаріток» називалася Clone 0101 Venus D'Royce, і вона одразу ж справила фурор у світі шанувальників fashion-ляльок. До сьогодні «сибарітки» залишаються лідером продажів і еталоном найвищої якості в цій серії ляльок. Завершується виставка презентацією нової ляльки лондонських дизайнерів Sybarite Slipper, яку можна купити в магазині музею. Для шанувальників старовинних модних ляльок набагато цікавіше буде подивитися на знаменитих Пандор XVII століття – саме вони популяризували паризькі моди тієї епохи в усіх королівських палацах Європи. Потім серед експонатів можна побачити знаменитих Парижанок, воскові ляльки від Mrs Laffitte & Désirat, декоративні «будуарні ляльки» 1920-х, пластикові модні ляльки 1950-х, у тому числі німецьку ляльку Ліллі – попередницю знаменитої Барбі. //www.museedelapoupeeparis.com
Читайте також матеріал за темою: ЖИВОПИС ПІД ВИННУ ДЕГУСТАЦІЮ
Нюта КУКУШКІНА.
Газета.Ru er="0">