АВСТРІЯ
Виставка Пауля Клее, 9 травня – 8 серпня, Відень. «Гра форми» – так називатиметься нова ретроспективна виставка швейцарського художника Пауля Клее (1879–1940), яка відкриється у віденській галереї «Альбертіна». На ній представлять понад 150 робіт художника з європейських музеїв, фондів та приватних колекцій, а також з Музею сучасного мистецтва Сан-Франциско. Пошуки нових форм і просторових рішень займали художника («народженого в мистецтві», за його ж словами) протягом усього творчого шляху. Простір у ранніх малюнках Пауля Клее побудовано лише за допомогою строгих лінеарних структур, які ускладнюються після 1920 року. Основні ідеї своєї теорії живопису Клее сформулював у роки викладання в Баухаузі (1920–1933). Форми все більше він сприймає як чисту видимість, але при цьому розвиває поняття «сукупність», «всезагальність», а провідну роль віддає «інтуїції». Наприкінці 30-х років Клее складає своєрідний метафізичний словник ієрогліфів, а фігуративну сторону живопису зводить до чистого ритму знаків, рун та ідеограм. www.albertina.at
БЕЛЬГІЯ
«Британська королівська колекція – від Брейгеля до Рубенса», 16 травня – 21 вересня, Брюссель. У Королівському музеї витончених мистецтв відкривається виставка шедеврів з британської королівської колекції Єлизавети II. Попередній показ цієї експозиції відбувся спочатку в галереї палацу Holyroodhouse, а потім у Букінгемському палаці. На виставці буде представлено близько 50 картин Ганса Мемлінга, Квентіна Массейса, Яна Госсарта, Брейгеля-старшого, Пауля Бриля, ван Дейка, Рубенса та інших художників. Відвідувачі вперше зможуть побачити поруч картину «Вбивство немовлят» з королівської колекції та «Перепис у Вифлеємі» Брейгеля з власної музейної колекції, а також пейзажі та портрети Рубенса, біблійні картини та портрети ван Дейка, сцени сільського життя Давида Тенірса. //www.fine-arts-museum.be
«Брюгге у живописі XIX і XX століть», до 21 вересня, Брюгге. У музеї Gruuthuse все літо буде відкрита виставка, яка доповнить враження від мальовничого бельгійського міста Брюгге. Відвідувачі зможуть побачити знамениті куточки міста у зображенні художників, які творили між 1850 та 1950 роками. Композиційно експозиція являє собою «діалог двох століть». До того ж у музеї працює виставка декоративно-ужиткового мистецтва «Від А до Z» («Від алебастру до цинку»), на якій демонструються гобелени, мереживо, срібло та кераміка з музейної колекції. //www.brugge.be
ВЕЛИКОБРИТАНІЯ
Дві виставки: «Американські сцени», до 7 вересня; «Птахи, квіти та комахи в китайському живописі», до 5 серпня, Лондон. У лондонському Британському музеї нещодавно відкрилися дві цікаві та дуже різні виставки. На першій представлені 150 принтів 74 американських художників першої половини ХХ століття, включаючи роботи таких художників, як Джордж Веслі Беллоуз, Едвард Гоппер, Ґрант Вуд, Джозеф Альберс, Александр Колдер, Луїз Буржуа, Джексон Поллок. Перша половина ХХ століття – час грандіозних змін у житті Америки. Змінюється в цей час не лише міський ландшафт, а й спосіб життя, звички та захоплення американців, що й можна буде побачити в типових «американських сценах» найкращих художників.
Друга виставка дозволяє ознайомитися зі своєрідним баченням та зображенням природи в китайському живописі. Організатори попереджають, що експонати, представлені на виставці, дуже крихкі, тому можуть виставлятися лише в короткий проміжок часу. www.thebritishmuseum.ac.uk
НІМЕЧЧИНА
Виставка Паули Модерсон-Беккер, до 15 червня, Кельн. Німецьку художницю Паулу Модерсон-Беккер (1876–1907) у мистецтвознавстві прийнято вважати предтечею німецького експресіонізму. Її трагічна рання смерть лише «посилює» цю концепцію. «Я знаю, я не проживу довго. Але хіба це сумно? І якщо до того, як я піду, в мені ще розквітне любов, і якщо я напишу три хороші картини, то тоді я піду спокійно з квітами в руках і волоссі», – написала художниця в 1900 році. Характерні для неї строгість композиції та кольору, стриманість і споглядальна виразність дозволили порівняти її портрети з фаюмськими. Саме їх вивчала художниця під час своєї поїздки в Париж до Лувру, і саме цьому зіставленню присвячена виставка художниці в кельнському Музеї Людвіга. Серед експонатів відвідувачі виставки побачать портрет Рільке. //www.museenkoeln.de
Ретроспективна виставка Марка Ротко, 16 травня – 24 серпня, Гамбург. Американський художник російського походження Марк Ротко (1903–1970) пройшов довгий творчий шлях, відгукуючись на пошуки, властиві новому живопису ХХ століття. Іноді він рішуче погоджувався з комерційними вимогами епохи, іноді ніби наївно ухилявся від них. У 1920–1930-х його займали соціальні теми, трактовані в дусі експресіонізму. У 1940-х Ротко віддав данину модному тоді сюрреалізму. У 1950-х прийшов до монументального абстракціонізму, художньої мови, яка часто обмежувалася двома або трьома квадратами, світлими за колоритом і оксамитовими за фактурою. Найсерйозніше комерційне замовлення, виконане Ротко, – декоративні гігантські панно для хмарочоса Сігрем-білдінг – так і залишилося незатребуваним. За рік до смерті Марк Ротко створив серію робіт у сірих та чорних тонах, яка вважається його найкращою серією, як і картини для капели екуменічної церкви в Х'юстоні. //www.hamburger-kunsthalle.de
ІСПАНІЯ
Виставка інсталяцій з колекції музеїв Ґуґґенгайма, 29 квітня – 5 січня, Більбао. Інсталяція – форма мистецтва, широко поширена у XX столітті. По суті, це просторова композиція, створена художником з різних елементів – побутових предметів, природних об'єктів, промислових виробів і матеріалів, текстової або візуальної інформації. Головна художня мета інсталяції – створення особливого художньо-смислового простору. В останні десятиліття активно розвиваються відео-інсталяції, що включають всілякі фото-, слайдо-, кіно-, відео-елементи та комп'ютерні об'єкти. На виставці в Музеї Ґуґґенгайма в Більбао будуть представлені вибрані інсталяції з власної колекції музеїв Ґуґґенгайма. У перетворений інсталяціями простір музею гармонійно вписується і виставка «Сюрреалістичні речі» (про неї читайте в нашому березневому огляді виставок Європи: «Сучасне мистецтво в науковому тунелі». //www.guggenheim-bilbao.es
Міжнародний автомобільний салон Automovil 2008, 23 травня – 1 червня, Мадрид. Раз на два роки у виставковому центрі Feria de Madrid проходить це міжнародне автошоу, що збирає понад мільйон відвідувачів. Експонати салону будуть представлені в секціях «Автомобілі», «Комерційні перевезення», «Шини та аксесуари», «Аудіо, електроніка та телефонія», «Тюнінг» (тут фахівці розкажуть про хитрощі цього ремесла, і після повернення на батьківщину ви зможете самостійно оцінити тюнінг УАЗ або інших марок вітчизняних авто). В рамках виставки пройдуть автомобільні шоу та змагання з картингу. Квиток на виставку коштує €10. //www.ifema.es www.salondemadrid.com
ІТАЛІЯ
Виставка «Ренуар: традиції та новаторство», до 29 червня, Рим. Велика ретроспективна виставка французького імпресіоніста П'єра Огюста Ренуара проходить у римському Complesso del Vittoriano. У 1862 році художник вступив до Школи витончених мистецтв, де познайомився з Базілем, Моне та Сіслеєм. Вони разом почали працювати на пленері у знаменитому лісі Фонтенбло, що вплинуло потім на значне освітлення палітри Ренуара. Але його роботи кінця 1860-х років успіху не мали. Імпресіонізм звільнив Ренуара від різних впливів, і його картини 1870-х років прийнято вважати блискуче успішними. У цей час він писав багато замовних портретів, його захоплювало світське життя. Духовна та естетична криза 1881 року змусила його вирушити до Італії. Відкриття Рафаеля багато в чому вплинуло на його подальшу манеру, яку він називав «гострою». До 1888 року Ренуар, вважаючи свої картини надмірно сухими, знищив багато з них і почав писати в новій манері, названій «перламутровою». Лінійність поступилася місцем більш тонкій фактурі на основі білих та рожевих півтонів. Деяка еволюція у творчості Ренуара пов'язана з його остаточним переїздом до Кань-сюр-Мер у 1903 році, де він створював натюрморти, літографії та звернувся до скульптури. На римській виставці представлені 150 робіт художника з європейських музеїв. //www.info.roma.it //www.romaturismo.com
Виставка «Овочі та фрукти у зображенні Бартоломео Бімбі», 11 травня – 20 липня, Флоренція. Незвичайна виставка скоро відкриється у Флоренції, на віллі Медічі Poggio a Caiano. Вперше після реставрації на суд глядачів представлять тосканські фрукти та овочі в розрізах і незвичайних ракурсах, зображені в кінці XVII – на початку XVIII століття флорентійським художником Бартоломео Бімбі. Ці картини прикрашали віллу Козімо III Медічі, великого любителя ботаніки. З кінця XVIII століття вони зберігалися в Музеї природної історії при Флорентійському університеті. Тепер же у глядачів з'явилася можливість побачити ці зображення в тих інтер'єрах, для яких вони і призначалися. //www.polomuseale.firenze.it
НІДЕРЛАНДИ
Виставка World Press Photo, 29 квітня – 22 червня, Амстердам. Найпрестижніший міжнародний конкурс професійної фотографії World Press Photo та урочиста церемонія нагородження переможців за традицією проходять в Амстердамі. Потім кращі роботи фотохудожників вирушають у світове турне. Протягом травня та червня в амстердамській Старій церкві (Oude Kerk) відвідувачі зможуть побачити кращі роботи переможців конкурсу у 18 номінаціях. //www.worldpressphoto.org
ФРАНЦІЯ
Виставка «Планета метисів», до 14 липня, Париж. Антропологічні виставки – явище звичайне в Музеї на набережній Бранлі. «Планета метисів» ставить перед відвідувачами справді гамлетівське питання – «to mix or not to mix». Проблеми збереження та взаємопроникнення національних культур, Сходу та Заходу, експансії цивілізацій, футурологічні прогнози – всі ці актуальні питання поставлені на паризькій виставці та ілюструються експонатами, створеними протягом шести століть (з XV по XXI). Вони представлені в п'яти основних розділах: «Космос і цивілізація», «Вірування», «Атрибути влади та сили», «Магія і релігія», «Музика». //www.quaibranly.fr //modules.quaibranly.fr
Ретроспективна виставка Камілли Клодель, до 20 липня, Париж. У паризькому Музеї Родена нещодавно відкрилася ретроспективна виставка французького скульптора Камілли Клодель. Місце проведення вельми символічне: саме в майстерні Огюста Родена вона провела найщасливіші роки свого життя (1883–1897), сповнені любові та творчості. Вона створювала тут не лише власні твори, а й допомагала Родену, працюючи над композиціями майстра. На виставці будуть представлені ранні роботи («Поль Клодель у 13 років», 1881; «Стара Єлена», 1882), знамениті роботи «роденівського» періоду («Вальс», «Портрет Родена», «Юний римлянин», «Кумушки») та пізні роботи скульптора. //www.musee-rodin.fr/welcome.htm
ШВЕЙЦАРІЯ
Виставка «Сутін і модернізм», до 6 липня, Базель. Головна мета цієї виставки, що проходить у базельському Kunstmuseum, – визначити своєрідність творчих пошуків Хаїма Сутіна в контексті модерністських течій у живописі. На базельській виставці представлено близько 60 робіт художника з європейських музеїв та приватних колекцій: жіночі та дитячі портрети, пейзажі, натюрморти, бурхливі за кольором та експресивні. Відвідувачі зможуть побачити ці картини в контексті сучасного живопису з власної колекції музею, представленої картинами Шагала, Модільяні, Утрілло, а також Пікассо, Мунка і Брака. //www.kunstmuseumbasel.ch
Нюта КУКУШКИНА.
Газета.Ru er="0">