АВСТРІЯ
Виставка, присвячена творчості Марії Каллас, до 17 вересня, Відень. У віденському Музеї історії мистецтв відкривається нова виставка, що досліджує творчий феномен Марії Каллас – оперної діви та трагічної героїні, чиє життя, гра і навіть смерть стали справжнім міфом ХХ століття. В основі виставки – історія сценічних постановок опер «Медея», «Норма», «Тоска», «Травіата» у фотографіях і документах, а також сценічні костюми, раритетні картини та рідкісні аудіозаписи голосу співачки. На виставці продемонструють уривки з кінофільмів «Медея» П. П. Пазоліні та «Каллас назавжди» Ф. Дзефіреллі. //www.khm.at
БЕЛЬГІЯ
Виставка «Від Енсора до Магрітта», до 1 жовтня, Гент. Колекція сучасного живопису (кінець ХІХ – перша половина ХХ століття) повернулася цієї весни до Музею образотворчих мистецтв Гента, помандрувавши музеями Франції та Японії. З цієї нагоди до жовтня відвідувачі зможуть побачити абсолютно всі роботи з повної колекції сучасного мистецтва гентського музею. У першій залі зібрані картини імпресіоністів і символістів, серед них Т. ван Рейсельберге та Дж. Енсор, а в другій залі можна побачити картини експресіоністів і сюрреалістів, зокрема О. Кокошки, Е. Людвіга та Р. Магрітта. //www.mskgent.be
Виставка тибетського мистецтва, до 27 серпня, Брюссель. У Королівському музеї мистецтва та історії проходить унікальна виставка тибетського мистецтва, на якій представлені експонати з колекції Ліона Вербера, заповіданої музею. Образотворче мистецтво Тибету, суворо підпорядковане буддійській догматиці, розвивалося переважно в монастирях, де створювалися настінні розписи та ікони (тан-ка), що відрізняються симетричними композиціями, яскравими контрастними барвами, підсиленими введенням золота і срібла. На виставці представлені 56 тан-ка, а також статуетки божеств з дерева, глини та металу, бронзове культове начиння і музичні інструменти. //www.kmkg-mrah.be
ВЕЛИКА БРИТАНІЯ
Виставка «Великі пейзажі Джона Констебла», до 28 серпня, Лондон. У лондонській галереї «Тейт» відкривається виставка пейзажів Джона Констебла (1776-1837), підготовлена спільно з Національною галереєю Вашингтона. На виставці представлено 45 картин художника, включно зі знаменитою серією великих пейзажів, що принесли Констеблу світову славу. Це картини «Білий кінь», «Дедгемський млин», «Віз для сіна» (у 1824 році вона експонувалася в салоні у Франції та отримала золоту медаль), «Вид на річці Стур», «Кінь, що стрибає». Багатьом картинам із цієї серії передували ескізи та етюди, наприклад тема картини «Віз для сіна» взята з етюду «Будинок Віллі Лот». Уперше на цій виставці зібрано дев'ять пар таких етюдів і остаточних варіантів картин, що відкривають глядачеві сам процес творчості художника. Адже великі пейзажі Констебла - плід довгих підготовчих робіт, завданням яких було передати світлоповітряне середовище, а також правильно згрупувати персонажів, зайнятих своїми звичайними справами. //www.tate.org.uk
НІМЕЧЧИНА
Виставка «Архітектура + Спорт», до 3 вересня, Мюнхен. Великий спорт актуальний цього літа в Німеччині, і головна подія, звісно, чемпіонат світу з футболу. Саме великим спортивним подіям і присвячена виставка, що відкрилася в мюнхенській Пінакотеці сучасного мистецтва. Повна назва виставки звучить так: «Архітектура + Спорт. Від давньогрецького стадіону до сучасної спортивної арени». Композиція виставки цілком і повністю підтверджує назву, адже матеріали розташовані так, що глядачі зможуть наочно уявити собі еволюцію спортивних споруд від найдавніших часів до наших днів. На виставці представлені фотографії, макети, графіка, малюнки, фільми та інсталяції. //www.pinakothek.de
Виставка «Пітер Ластман. У тіні Рембрандта?», до 30 липня, Гамбург. Аж ніяк не випадковий такий підзаголовок у назві виставки. Адже так склалася доля голландського художника Пітера Ластмана (1583-1633), що його ім'я та картини довго лишалися в тіні, бо його великий учень Рембрандт затьмарив свого вчителя. Дослідженню впливу Ластмана на Рембрандта і присвячена ця виставка, знайдені яскраві тому докази – наприклад, картини «Коріолан» або «Валаамова ослиця» Ластмана (1622) та її варіант, написаний Рембрандтом у 1626 році. На виставці в Кunsthalle представлені 25 картин Пітера Ластмана, зібрані з музеїв Бостона, Амстердама, Лондона, Берліна, Будапешта, Стокгольма, Відня. Саме ці картини і вплинули на живопис Рембрандта та його школи. //www.hamburgerkunsthalle.de
ГРЕЦІЯ
Парад корів, до 28 серпня, Афіни. Ця смішна і зворушлива акція розрахована на постійний рух: уперше подібний парад розфарбованих корів пройшов у Цюриху в 1998 році і вже встиг відбутися в найрізноманітніших містах світу. Тепер дістався і до Афін. А отже, мешканці міста і туристи зустрічатимуть цих тварин протягом усього літа на вулицях і площах, на станціях метро та в будівлі аеропорту. Розфарбувати скловолоконну корову може кожен охочий, який заздалегідь надіслав свій дизайн-проект. Наприкінці серпня корів продадуть на аукціоні, а кошти підуть на благодійні цілі. //www.cultureguide.gr
ІСПАНІЯ
Виставка «Пікассо. Традиції та авангард», до 3 вересня, Мадрид. Це літо в Мадриді присвячене творчості Пікассо. Одразу в двох столичних музеях – Прадо і Рейна Софія – відкриються виставки, присвячені 125-річчю від дня народження художника та 25-річчю повернення «Герніки» в Іспанію. На ретроспективній виставці в Прадо буде представлено понад сто картин Пікассо з власної колекції музею та музеїв Нью-Йорка, Парижа, Клівленда, Базеля, Барселони. Виставка, яка пройде в Національному центрі мистецтв королеви Софії, буде присвячена драматичній історії знаменитої картини Пікассо «Герніка» (написана в 1937 році), яка понад 40 років подорожувала по всьому світу, а наприкінці 60-х років сам Пікассо віддав її до Нью-Йоркського музею сучасного мистецтва. У 1968 році Франко вперше заявив про те, що «Герніка» має бути повернена в Іспанію. Але художник відповів, що цього не станеться, доки не впаде диктаторський режим. Лише після смерті Франко, у 1981 році, картина повернулася в Іспанію. //www.museoprado.mcu.es
Виставка Ширін Нешат, до 23 липня, Лас-Пальмас-де-Гран-Канарія. Американська художниця іранського походження Ширін Нешат є сьогодні однією з найбільш популярних і оригінальних авторок, що працюють у кіно та з відео. У Музеї сучасного мистецтва (CAAM) представлена велика ретроспективна виставка фотографій, відеоінсталяцій і фільмів художниці, зокрема трилогія – «Turbulent» (1998), «Rapture» (1999), «Fervor» (2000), – що тематично продовжує фотографічні серії, зосереджені на антитезі чоловічого та жіночого в традиційному ісламському суспільстві. Найточніше специфіку свого мистецтва визначила сама Ширін Нешат: «У певному сенсі мої роботи пропонують дуже реалістичний образ наших суспільств, нашої культури, нашої релігії, нашої політики. Але водночас у них є емоційний і містичний рівні, що розкривають інший пласт – ідею поезії та краси, яку недооцінюють уже багато років». //www.caam.net
ІТАЛІЯ
Виставка Лоренцо Монако, до 24 вересня, Флоренція. У флорентійській Галереї академії відкрилася велика виставка монаха-живописця Лоренцо Монако (1370-1425). Реконструкція його ранньої творчості («Вівтар Сан-Гаджо», «Моління про чашу») ґрунтується на стилістичних аналогіях з пізнішими його творами. Наступні ікони Лоренцо Монако («Коронування Марії», «Вівтар Монтеолівето») відображають еволюцію його стилю, викликану знайомством художника з мистецтвом інтернаціональної готики. Ірреально звивисті лінії, драматизм, живі та контрастні кольори, довільна гра світла в складках одягу підсилюються психологізмом, що надає обличчям глибокої духовної значущості. Пізній період творчості Лоренцо Монако відзначений поступовим ускладненням його художньої мови та пошуком нових пластичних і просторових рішень («Поклоніння волхвів», «Благовіщення»). //www.polomuseale.firenze.it
Виставка «Венеційські гравюри», до 6 листопада, Венеція. У знаменитому музеї Ca'Rezzonico проходить тематична виставка, присвячена видам і звичаям Венеції XVIII століття, зафіксованим у гравюрах та офортах Антоніо Каналетто (1697-1768) і Джамбаттісти Брустолона (1712-1796). До експозиції включені архітектурні капріччо, що поєднують вимисел і реальність, сцени життя міста, які приваблювали своєю своєрідністю численних мандрівників. Місто відображається у водній гладі каналів, і реальність набуває відтінку химерної гри, вистави, нестійкості, настільки властивої венеційському сприйняттю. Відвідувачам, звісно, буде цікаво зіставити своє бачення та сприйняття міста з баченням і розумінням Венеції художників XVIII століття. //www.museiciviciveneziani.it
ФІНЛЯНДІЯ
Виставка сучасного мистецтва ARS 06, до 27 серпня, Гельсінкі. Музей сучасного мистецтва Кіазма (Kiasma), що відкрився у 1998 році і нині є найбільш відвідуваним у Фінляндії, проводить велику міжнародну виставку ARS 06. Це було концептуально важливим рішенням – у будівлі, яка сама по собі є об'єктом сучасного мистецтва, провести своєрідний огляд сучасного мистецтва всіх жанрів і напрямів. На виставці представлено понад сто робіт найрізноманітніших художників з 24 країн світу. //www.typo.kiasma.fi
ФРАНЦІЯ
Фестиваль графіки та плакатів, до 25 червня, Шомон. На цьому фестивалі будуть продемонстровані роботи найкращих дизайнерів з усього світу. Варто зазначити, що всі представлені плакати й постери створені не раніше 1 січня 2001 року. Їхня тематика найрізноманітніша – від культурно-соціальної до політичної та рекламної. Виставка розрахована на молодіжну аудиторію. //www.ville-chaumont.fr
Виставка «Американські художники та Лувр», до 18 вересня, Париж. Луврський музей і Terra Foundation for American Art підготували спільну виставку американських художників, на якій представлені картини кінця XVIII – середини XX століття. Загальна ідея виставки така: вплив творів мистецтва, зібраних у Луврі, на молодих американських художників, для яких паризький музей був своєрідною академією мистецтв. На цій виставці зібрані картини Бенджаміна Веста, якого вважають батьком американського живопису, Джорджа Кетліна, Едварда Гоппера, Джеймса Вістлера та інших американських художників. //www.louvre.fr
ЧЕХІЯ
Виставка художників-абстракціоністів, до 1 жовтня, Прага. У Міській галереї Праги («Будинок Золотого кільця») проходить виставка, на якій будуть представлені роботи чеських художників-абстракціоністів першої половини XX століття. Виникнувши як одна з багатьох художніх тенденцій, абстракціонізм стає після 1920 року явищем дедалі більш значним і впливає на архітектуру, дизайн, декорацію. На виставці представлені абстрактні картини та дизайнерські роботи художників, згруповані за трьома розділами: «Абстракція і музика», «Геометрична абстракція» та «Абстракція і езотерика». //www.ghmp.cz
Нюта КУКУШКІНА.
Газета.Ru